Autres films sur ce thème
Les petits géants

Anaïs Barbeau-Lavalette
Maxime, Éric, Pierre-Christopher, Partheepan et Jimmy fréquentent les écoles primaires de différents quartiers défavorisés de Montréal. Avec d’autres élèves de leurs classes respectives, ils participent à l’élaboration d’un spectacle musical inspiré de l’opéra “Un bal masqué” de Verdi. De septembre à mai, ils apprendront les rudiments de la musique, du chant, de la danse ou du jeu dramatique, en plus de surmonter les exigences de la scène… et les contingences de la vie de tous les jours.
Les Petits princes des bidonvilles
Anaïs Barbeau-Lavalette
Après le passage de l’ouragan Mitch, Anaïs se rend au Honduras. Là-bas, elle s’associe à un metteur en scène du pays. Avec un groupe d’enfants des bidonvilles, qui n’ont jamais fait de théâtre, ils montent ensemble Le Petit Prince. Après des mois de travail, ils sont remarqués par les médias du pays et finissent par présenter la pièce au Théâtre National. De retour au Canada, Anaïs organise une tournée montréalaise et en mai 2000, les jeunes présentent El Principito à un public québécois. Réel choc culturel. L’histoire d’un rêve.
Les pieds dans le vide

Mariloup Wolfe
Trois amis se retrouvent un été dans un centre de parachutisme. Aventureux, ils passent la majorité de leur temps à sauter – sauter pour les sensations fortes, sauter pour oublier, sauter pour fuir ce qui les hante. Rafaël, 20 ans, rêve de devenir pilote; Manu, jeune fille de 19 ans, doit s’occuper de sa mère qui souffre d’un cancer et Charles, 30 ans, est propriétaire du centre de parachutisme. À sa façon, il tente de préserver l’ordre et d’empêcher ses amis casse-cou de se blesser, tout en s’attachant de plus en plus à Manu avec qui il développe une relation amoureuse. Un nouveau venu se joindra au groupe, Ludo, jeune étranger timide cherchant à découvrir celui qu’il est vraiment. Rapidement, plusieurs épreuves viendront bouleverser la vie mouvementée de chacun, ébranlant les fondations du solide trio formé par Rafaël, Manu et Charles.
Les pieds en haut : Lou – Enfant / Ado
Martine Asselin
L’autisme fascine, confronte et inspire. Bien que cette condition neurologique distincte regroupe un ensemble de caractéristiques, il y a autant de manières d’être autiste que de personnes autistes – d’où le spectre. Lou est un personnage fictif créé à partir de témoignages de personnes autistes et inspiré des enfants autistes des deux réalisatrices. Vous serez témoin de quelques jours dans la vie de cette personne charmante et vulnérable, de son 5e anniversaire à son premier jour d’école secondaire. Lou fait tout ce qu’il peut pour s’adapter au monde neurotypique. Au cours de cette expérience de réalité virtuelle métaphorique et ludique, l’interactivité est vécue en prenant possession du corps de Lou. À travers sa sensibilité et ses intérêts spécifiques, vous éprouverez tour à tour fascination, surcharge sensorielle et crises nerveuses. Vous devrez utiliser des mécanismes d’adaptation uniques comme le font certaines personnes autistes. L’oeuvre comprend deux chapitres: Enfant et Ado.
Les Poings de la fierté
Hélène Choquette
Les Poings de la Fierté raconte le quotidien de Petit Tigre et de ses camarades dans un camp de boxe thaï à la frontière de la Birmanie. Fils de travailleurs migrants, pour la plupart illégaux, les garçons sont entrainés à la dure par des instructeurs thaïs en vu des combats du Festival de l’Eau qui, une fois l’an, les opposent à des jeunes thaïs. Dans cette région du monde, où les sports de combat sont depuis toujours une affaire d’honneur et d’argent, le film révèle comment la boxe est, pour plusieurs jeunes exilés birmans et leur famille, l’unique gage de survie. Les paris sont ouverts et la cagnotte varie selon l’impétuosité des jeunes boxeurs sur le ring.
Les polissons
Dagmar Teufel
Vibrant réquisitoire contre les maux de notre époque, ce film nous amène, à travers la parole des jeunes de Rouyn-Noranda, à réfléchir sur la qualité de notre environnement.
Les pouvoirs de l’âge
Éliette Aubin
Des femmes âgées font du théâtre, distribuent des repas avec la Popote roulante, s’impliquent dans leur communauté et envisagent leur vieillesse avec lucidité.
Les Profondeurs
Ariane Louis-Seize
En quête d’apaisement, Justine se rend au chalet de sa mère récemment décédée. Trouvant une vieille combinaison de plongée, elle se met à visiter les profondeurs du lac.
Les réalisatrices contemporaines: L’état des choses

Guylaine Dionne
Tout droit au cœur des récents débats sur la discrimination des femmes dans l’industrie cinématographique, ce documentaire soulève des questions, tout en offrant un droit de parole aux femmes et à leur cinéma. Le film propose des conversations avec des réalisatrices connues – entre autres Catherine Breillat, Claire Denis, Mira Nair, Margarethe Von Trotta, Ulrike Ottinger, Micheline Lanctôt, Rakshnan Bani-Etemad, María Novaro, mais aussi les témoignages de réalisatrices moins visibles du grand public. Viennent se joindre aux cinéastes les voix et les commentaires de producteurs, de spécialistes du cinéma et des archivistes grâce à qui nos images sont minutieusement préservées.
Les réfugiés de la planète bleue
Hélène Choquette
Aux quatre coins de la planète, des gens sont forcés de quitter leurs maisons ou leurs terres à cause des changements climatiques ou dû à une exploitation industrielle abusive.
Les réfugiés du chemin Roxham

Hejer Charf
95 % des migrants qui entrent irrégulièrement au canada prennent le chemin Roxham, un petit chemin forestier entre l’État de New York et le Québec. Présenté à la Foire d’art contemporain, Cité internationale des arts, Paris, octobre 2019. L’oeuvre est représentée par la Galerie Arnaud Lefebvre, Paris 6.
Les rêves secrets des Tarahumaras

Guylaine Dionne
Une odyssée au cœur de la terre Tarahumaras. Les traditions culturelles qui animent encore aujourd’hui cette population oubliée au milieu des montagnes du nord du Mexique.
Les Rossy

Jennifer Alleyn
Les Rossy, c’est le nom d’une chaîne de magasins à rayons, mais c’est aussi et avant tout un couple. Héritage familial, la chaîne de magasins devient, sous la gouverne de Michael et Celia Rossy, une icône populaire au Québec à partir des années 50 et ce jusqu’aux années 80. Des générations ont magasiné chez Rossy; des générations y ont travaillé. L’histoire de cette compagnie est donc intimement liée à celle du Montréal et du Québec contemporains. Cependant, l’arrivée des méga-concurrents forcent les Rossy à redoubler d’ingéniosité afin de ne pas voir leur entreprise péricliter.
Les Roteuses
Garance Chagnon-Grégoire
Philomène et Carolanne forment le groupe punk-rock féministe engagé « Les Roteuses ». Lors d’un énième spectacle, une explosive querelle éclate mettant en péril leur amitié et leur prestation (peu) attendue.
Les salopes ou le sucre naturel de la peau

Renée Beaulieu
Marie-Claire (Brigitte Poupart), chercheure en dermatologie, entreprend un nouveau projet de recherche scientifique sur les cellules dermiques et la sexualité quand un enchaînement d’évènements vient perturber sa vie professionnelle, familiale et surtout intime. Les salopes ou le sucre naturel de la peau propose un cinéma différent en faisant d’une femme et sa sexualité, le sujet et non l’objet…mettant en scène une sexualité féminine assumée, complexe et subversive…
Les sauterelles
Émilie Baillargeon
Le chic usé d’une dame malade, sa fille déçue qui en prend soin et le petit voisin désoeuvré qui rôde autour d’elles. Les désirs ne sont pas mort.
Les seins dans la tête

Mireille Dansereau
Un portrait éclaté, impressionniste et touchant du rapport des femmes à leurs seins. Comment traîter ce territoire intime et public à la fois, comment se résoudre quand la maladie frappe, à perdre l’un de ses “vieux amis”? Dans la lumière de l’été, des femmes racontent ce qui les lie à leurs seins, de l’enfance à la maturité, de la séduction à la maladie, de la maternité à la chirurgie, de la tyrannie de l’image à l’acceptation de soi. Un documentaire drôle et touchant sur fond de plage, de vacances et d’émotion finement observée.
Les sept dernières paroles

Sophie Deraspe
Sophie Goyette
Caroline Monnet
Ariane Lorrain
Inspiré par Les sept dernières paroles du Christ en croix, chef-d’œuvre du répertoire classique de Franz Joseph Haydn, Les sept dernières paroles ausculte les états expérientiels et les rituels propres au genre humain, à partir des sept thèmes évoqués dans cette composition musicale : le pardon, le salut, la relation, l’abandon, la détresse, le triomphe et la réunion.
Les Siamoises
Isabelle Hayeur
Une adolescente affectée d’un dédoublement de personalité cherche à s’enfuir du HLM expérimental où elle est née.
Les Signes Vitaux
Sophie Deraspe
Une infirmière tire la couverture sur la tête d’une dame âgée qui ne présente plus aucuns signes vitaux. Simone se présente à la porte d’un appartement, entre, fait l’amour avec Boris et repart aussi rapidement. Étudiante en biologie à Harvard, Simone est revenue régler la succession de sa grand-mère, femme humble et pieuse qui l’a élevée. Cette mort inattendue l’amène à entrer pour la première fois dans un centre de soins palliatifs. Cette jeune femme indépendante et sans attache, éprouve dès lors le désir de tisser des relations, aussi brèves que profondes, avec des gens qui en sont à leurs dernières négociations avec la vie. Ces personnes qui sentent la mort venir n’ont plus de temps à perdre: elles s’engagent pleinement et ont besoin d’une réciprocité que Simone leur offrira sans condition. Ainsi, elle négligera son retour aux études, elle ignorera toutes règles concernant la distance thérapeutique et entretiendra Boris dans sa vie simplement pour mieux le rejeter. Mais ce dernier ne l’entend pas ainsi et n’hésitera pas à la provoquer. Il sait que par ce don à l’autre, c’est…
Les souliers de Dorothée

Claudie Lévesque
Les Souliers de Dorothée utilise le mode épistolaire pour nous dévoiler l’utopie intimiste d’une femme qui s’invente plusieurs personnages. Jacqueline Demers puis Karol Baker et enfin Kirick, prennent vie et chevauchent les âges à travers l’imaginaire de Dorothée. Réalisé dans le cadre des Correspondances d’Eastman, 2005.
Les survivantes
Karina Marceau
Comment des mères qui ont vécu l’innommable, le meurtre de leurs enfants par celui qui leur a donné la vie, peuvent-elles se relever dignement d’une telle épreuve? Comment, après cela, peuvent-elles avoir la force de prendre la parole publiquement pour sensibiliser la population aux causes qui mènent à ce genre de crime et exiger plus d’aide pour ceux et celles qui en sont victimes?
Les Terribles Vivantes

Dorothy Todd Hénaut
Louky Bersianik, Jovette Marchessault et Nicole Brossard, trois auteures québécoises à la fois respectées et controversées se racontent… Elles parlent avec la même liberté et la même vérité que dans leurs oeuvres, de leur évolution, de leur écriture et de leur engagement féministe.
Les tortues ne meurent pas de vieillesse

Hind Benchekroun
Les tortues ne meurent pas de vieillesse porte un regard sur une génération qui disparaît. Ce film nous fait partager la vie de trois vieux hommes dans la région du nord du Maroc. Âgés d’autour de quatre-vingts ans ou presque, Chehma, un ancien maître pêcheur, Erradi un aubergiste solitaire et Abdesslam, un musicien ambulant, qui travaillent toujours pour gagner leur vie. Ce documentaire long-métrage nous plonge dans les univers riches et colorés de ces vieux, à la fois tristes et heureux. Les tortues ne meurent pas de vieillesse illustre leur volonté de vivre, leur vision face à la mort qui approche et leur courage à travailler sans relâche malgré leur âge. Les propos de Chehma, Erradi, Abdesslam dépassent le cadre géographique du Maroc et nous transportent dans l’universalité d’une réflexion sur la vie, la vieillesse et la mort. Un documentaire ancré dans le quotidien de ces hommes, enrobé d’une tendre humanité.