Cinéma en ligne
Hollywood Signals
Amandine Navarro
1975. Sur un tournage de film pornographique, des acteurs et figurants s’enivrent et profitent du moment entre deux prises. L’acteur principal du fameux film « Deep Throat » (Gorge profonde) nous parle du côté underground du milieu du film pornographique. Il prend le rôle du chanteur en faisant le playback.
Mr Hawk
Amandine Navarro
Le chanteur du groupe rentre chez lui après une grosse journée de travail. Il s’allume une cigarette et lance son application d’expérience virtuelle comme il le fait quotidiennement. Grâce à ses lunettes VR, il part à la rencontre de son animal totem, le faucon.
Leslie Love
Amandine Navarro
Leslie est une femme imbue d’elle-même, dotée d’un gros égo et d’une belle paire de bottes, tout lui est due. Se retrouvant dans un bar, elle bouscule le monde sur son passage, vole le verre d’un habitué, se sert du mascara d’une cliente… c’est une Queen, rien ne l’arrête.
Colours
Amandine Navarro
Entouré de son groupe de danseuses, Nick Saanto entre dans un drôle de musée. Accueillis par deux Drag queens, ils découvrent une pluralité d’identités Queer : une lesbienne, un homme trans, un enfant drag accompagné de Drag queens, un homme gay, un groupe de bisexuels. Enfermés dans des pièces et visibles à travers des vitrines, ils représentent des moments précis de l’histoire LGBTQ. La devise du Musée : «You can judge ok ? But don’t express yourself! » (Tu peux juger mais pas t’exprimer sur ce que tu vois). Toutes sortes de visiteurs sont présents pour regarder, découvrir et se questionner sur ces personnes… Par sa voix/son chant, Nick les libère du musée et permet ainsi à la communauté de célébrer leurs différences, au-delà de tout jugement.
Chill ou crève
Amandine Navarro
Après une soirée où l’alcool et la drogue est consommé à outrance, un groupe de jeunes se prépare à sortir mais l’un d’entre eux est malade. Les autres partent et le laissent seul dans la salle de bain… mais un étranger est entré dans la maison.
Femmes des casernes
Louise Leroux
Film d’action au féminin, Femmes des casernes pénètre les coulisses du milieu incendie montréalais et témoigne de la force de caractère des quelques femmes qui y travaillent. Tourné sur une période de trois ans, le film expose le quotidien de deux pompières d’expérience ainsi que les efforts déployés par deux recrues qui tentent de faire leur place dans ce milieu des plus traditionnels. À peine une trentaine de femmes font partie du Service d’incendies de Montréal, contre plus de 2300 hommes. Depuis quelques années, les choses commencent toutefois à changer, grâce au programme “Les filles ont le feu sacré”, une initiative destinée à sensibiliser les jeunes femmes aux attraits d’un métier valorisant, mais très exigeant. Dès les études, les aspirantes doivent redoubler d’efforts pour être acceptées dans un univers qui ne leur fait pas de cadeau. Comme en témoigne le parcours semé d’embûches des jeunes Justine et Karine, qui voudraient suivre l’exemple de Mélanie, pompière depuis dix ans à la caserne 41 du quartier Parc-Extension.
Avant la nuit
Nadine Gomez
Au fil de conversations avec Jean Pichette, sociologue et penseur politique passionné, la réalisatrice considère ce temps d’arrêt forcé comme une occasion de repenser, à partir de la crise actuelle, nos modes d’existence, notre rapport à l’autre, à la nature, à la science, à l’économie, à l’art, au politique, bref, à ce qui fait de nous des êtres humains.
Comme une vague
Marie-Julie Dallaire
Comme une vague rend hommage à la musique, cette séquence de sons abstraite, immatérielle et invisible qui provoque dans le cerveau la même réaction que le chocolat, le sexe ou la drogue. Conçu comme une vague cinématographique, ce documentaire nous porte de Montréal à Crémone en passant par la Suède, le Mexique et la Côte Ouest américaine à la rencontre de scientifiques et d’artistes fascinants qui, depuis leurs divers horizons, illustrent le lien essentiel entre le rythme, la musique, notre planète, le cerveau, la vie quotidienne et notre humanité collective.
Louise Warren poète – Fragments
Anne-Marie Tougas
Louise Warren – Fragments, une résonance entre l’écriture et la matière. Le court métrage plonge le spectateur dans « l’enveloppe invisible » de la poète, au coeur même de la matière par un entrelacement du geste intime de l’écriture, de la collection d’art de la poète et des éléments du sous-bois travaillé de ses mains. Autant de fragments reliés par la poésie.
Entre mon nom et ton film – Hommage à Michel Brault
Geneviève Albert
Les Rendez-vous du cinéma québécois présentent une série de courts métrages conçus spécialement en hommage à l’un des pères fondateurs du cinéma québécois et du cinéma direct, Michel Brault. Hommage à ses films Les ordres 1974, 109 min, et Entre la mer et l’eau douce 1967, 85 min.
Un printemps d’ailleurs
Xiaodan He
Pour fuir le chaos de Montréal causé par sa divorce, Li Fang, une immigrante de 38 ans d’origine Chinoise, va faire un court séjour chez son grand-père à Dazu, un petit district dans le sud-ouest de la Chine, Là-bas, elle cache à tout le monde le retournement de son mariage, mais souffre toujours du chagrin qu’elle porte à son ancien amour. Le réconfort qu’elle obtient auprès de son grand-père et de ses vieux amis, tout comme être témoin de leurs problèmes respectifs et de leurs efforts silencieux, l’aide à échapper à son impasse.
Le lac des hommes
Marie-Geneviève Chabot
Dans l’espoir de renouer avec leur père, trois frères s’embarquent pour un voyage de pêche avec celui qui les aura marqués par son absence. Pour Stéphane, Jean-Pierre, Jérôme et Laurent, ce sera l’occasion d’obtenir quelques réponses et peut-être, de faire la paix avec le passé. À bord du bateau qui tangue, leurs rêves et leurs regrets se faufilent parmi les lignes qui s’entremêlent. Ce voyage est une quête douce-amère vers un idéal familial perdu. Une incursion dans un univers masculin à réconcilier, où le courage se révèle parfois en brisant le silence.
Slaxx
Elza Kephart
SLAXX tells the story of a possessed pair of jeans brought to life to punish the unscrupulous practices of a trendy clothing company. Shipped to the company’s flagship store, SLAXX proceeds to wreak carnage on the staff, locked in overnight to set up the new collection. When the body count mounts, the panicked staff disbands and the struggle for survival begins. It is up to idealistic employee Libby to uncover the reason behind SLAXX’s blood thirst before its evil is released into the world.
Je me souviens
Naomie Décarie-Daigneault
Exercice inspiré des Je me souviens de Georges Perec. Ou quand ma grand-mère m’échappe et que je tente de la retenir.
Le temps retrouvé – Hommage à Michel Brault
Naomie Décarie-Daigneault
Les Rendez-vous du cinéma québécois présentent une série de courts métrages conçus spécialement en hommage à l’un des pères fondateurs du cinéma québécois et du cinéma direct, Michel Brault. Hommage à son film Le temps perdu, 1964, 27 min.
Je vous regarde de ma fenêtre
Naomie Décarie-Daigneault
Le récit de la rencontre entre papa et maman. Cartierville, théâtre des premiers amours.
Souterrains
Naomie Décarie-Daigneault
Une exploration de l’univers de Diane Obomsawin, à la fois cinéaste d’animation, illustratrice, auteure de bandes dessinées… et rêveuse en eaux profondes.
Opération Survie
Erica Pomerance
En Afrique subsaharienne, des millions de femmes accouchent loin d’un centre de santé. Suite à l’excision ou à un mariage précoce, lors de l’accouchement elles risquent de contracter un fistule obstétricale : le bébé meurt et la vie de la mère devient un véritable calvaire: incontinente, elle est souvent répudiée par son époux et sa communauté. Danielle Perreault, médecin omnipraticienne québécoise, se rend au Mali pour faire enquête.
Sous la peur
Lise Bonenfant
Qu’est-ce qui se cache sous la peur des hommes qui ont développé des comportements violents? Voilà la question que Lise Bonenfant s’est posée tout au long de la réalisation de ce documentaire. Sous la peur répond à cette question. D’abord par les personnes porteuses qui témoignent dans ce documentaire et puis, bien malgré elle, par sa parole. En effet, à son insu, une voix s’est imposée. Persistante. Cette voix, c’est la sienne. Elle y résiste, elle ne veut pas se dévoiler, elle ne veut pas montrer sa souffrance, et finalement elle prend la parole. Un guide d’animation accompagne la vidéo.
Mon oncle Patof
Sandrine Béchade
Le clown PATOF a marqué une génération de petits Québécois dans les années 70, mais son succès fulgurant est aussi énigmatique que l’homme qui a incarné le personnage : Jacques Desrosiers. Son neveu, Serge Desrosiers, retrace le parcours de celui qui fut non seulement son oncle millionnaire, mais surtout le fameux PATOF.
Lise Watier, une vie à entreprendre
Sandrine Béchade
Dans ce documentaire biographique, Lise Watier ouvre les portes de sa vie privée et professionnelle à travers ses voyages et son quotidien peu banal. Ce film dresse un portrait intimiste de la célèbre femme d’affaires québécoise, pionnière dans une industrie où l’on ne s’impose pas facilement: les cosmétiques. Avec sa famille, ses amis et collaborateurs, l’entrepreneure dévoile ici son histoire et ses motivations, de ses succès vertigineux aux menaces de faillite. Jeune fille complexée, elle a connu la célébrité en entamant une carrière à la télévision avant de sauter sans parachute dans le monde des affaires. Bien que plusieurs n’y croyaient pas, elle a réussi à percer le marché international. À 71 ans, c’est un empire qu’elle a quitté pour prendre sa « retraite ». Lise Watier n’arrête pourtant pas de poursuivre son rêve: prouver aux visionnaires qu’ils peuvent voir grand et conquérir le monde.
Rustic Oracle
Sonia Bonspille Boileau
Rustic Oracle raconte l’histoire d’Ivy, une fillette de 8 ans, alors qu’elle accompagne sa mère (Susan) dans un « road trip » à la recherche de sa sœur ainée, Heather, disparue de leur petite communauté mohawk. Bien que leur périple soit initié par une épreuve qu’aucune famille ne devrait avoir à subir, la peur, la peine et l’espoir qu’elles partagent finit par les rapprocher. Bien plus qu’une histoire sur la douleur provoquée par la perte d’un être cher, Rustic Oracle conte l’histoire d’une mère et de sa fille qui se soutiennent, se consolent et s’unissent dans des circonstances douloureuses.
La petite fille d’avant
Hind Benchekroun
Enfant, Hind n’appréciait guère les chansons de la diva du monde arabe, Oum Kalthoum, que sa mère faisait jouer sans cesse sur le tourne-disque familial. Après 15 années vécues à Montréal, elle retourne dans son pays d’origine, le Maroc, et entreprend un dialogue avec des personnages clés, sa mère et sa cousine, deux femmes de générations différentes qui ont façonné son identité.