Autres films sur ce thème
Papillon cerise
Sylvie Laliberté
Dans ma baignoire, je me pose des questions à propos de comment tiennent les ponts, à quoi tient l’amour… et puis le propre de l’homme et de la femme c’est de ne pas tout savoir.
Par tous les moyens nécessaires
Marie-Hélène Grenier
Prenant conscience des séquelles économiques et psychologiques qu’ont entraîné des siècles d’esclavage, les Afro-descendants d’Amérique s’organisent. Au Canada et aux États-Unis, des parents, des enseignants, des étudiants dans la mouvance afrocentriste cherchent à redéfinir l’identité noire et à reconstruire la mémoire historique des Africains-Américains. Ils ouvrent des écoles et, avec la philosophie « penser noir, agir noir, prier noir, aimer noir et vivre noir », préparent la nouvelle génération. D’autres exigent que le tort qu’on leur a fait soit réparé. Ils réclament leur juste part de la richesse que leurs ancêtres ont contribué à bâtir. Ce documentaire exigeant examine deux des courants de la pensée afro-américaine contemporaine : l’afrocentrisme et le mouvement de « réparation ». Les deux représentent la réponse de la communauté noire à des siècles d’oppression politique, économique et sociale.
Parcours créatif de « Tu m’aimes-tu? »
Louise Lavoie
Trois jeunes femmes designers textiles créent sous nos yeux une première collection locale et écoresponsable de vêtements vintage entièrement réalisés à la main. Du dessin des modèles à la teinture des tissus en passant par la création et l’impression des motifs sur les robes, jupes, camisoles et chandails qui composent la collection de « Tu m’aimes-tu? » de l’été 2011, la caméra suit le rythme de leur travail afin de découvrir et présenter leur démarche artistique.
Paris chouchou
Sylvie Laliberté
Une bande vidéo très touristique, une sorte de Sylvie à Paris. Les touristes sont des gens qui ont un souci de soi et qui cherchent à s’améliorer par le voyage. En effet, Paris m’aura beaucoup améliorée.
Parole de citoyen
Geneviève Brault
Dans son documentaire Parole de citoyen, la réalisatrice Geneviève Brault suit des journalistes citoyens sur le terrain pour mieux comprendre ce qui les motive. Elle constate que leurs reportages sont plus polémiques que journalistiques. Et contrairement aux journalistes professionnels qui cherchent l’objectivité, les médias citoyens affichent clairement leurs couleurs. De quoi inquiéter les médias établis et les fédérations de journalistes.
Partir autrement en famille
Yvonne Defour
Série documentaire sur le tourisme éco-responsable à travers le monde. Chaque destination est présentée par un artiste qui voyage en compagnie de sa famille comme par exemple Vincent Graton au Costa Rica ou Luc Guérin en Islande.
Pascal Lecocq: le peintre du bleu
Nathalie Lasselin
Pascal Lecocq est un peintre et scénographe français, surnommé le Peintre du Bleu, mettant en scène dans ses toiles bleues des personnages, des plongeurs, des chevaux, des allégories, des architectures, Venise et des ruines anciennes, entre hyperréalisme et surréalisme, mêlant narration et humour. Il est l’auteur d’une image emblématique du monde de la plongée sous-marine: Corrida (1993).
Pate Besucht (The Godfather part 1)
Gabriele Kislat
Une approche expérimentale aux questions fondamentales de «qui sommes nous» et «qui est en contrôle».
Patience… Le temps
Lise Bonenfant
Dans le cadre du projet: Dialogues Installatifs, un portrait de l’artiste Lucienne Cornet. Lucienne Cornet vis et travaille à Québec depuis 50 ans. Le rythme, le mouvement, la vie, caractérisent son art dynamique qui se manifeste à travers une création multiple en peinture, sculpture, installation, dessin et estampe. Ses œuvres font partie des plus grands musées canadiens et collections québecoises. Elle a gagné plusieurs prix et a reçu le titre français de Chevalier des Arts et des Lettres. En 2011, La Manif d’art contemporain lui a attribué le prix Videre reconnaissance pour l’ensemble de son œuvre.
Paul Hébert, le rêveur acharné
Geneviève Albert
Documentaire sur l’homme de théâtre Paul Hébert. À travers ses réflexions, ses souvenirs et ses préoccupations, l’artiste partage son expérience et l’homme se révèle.
Pauline Julien, intime et politique
Pascale Ferland
Suivant un minutieux choix d’extraits d’entrevues, de spectacles et de photos, puisés à même un colossal et riche fonds d’archives, Pauline Julien, intime et politique nous entraîne dans le sillage de cette femme résolument libre et engagée, figure emblématique de la chanson et d’une époque charnière de l’histoire du Québec.
Peter Krausz – No Man’s Land
Doïna Harap
Au milieu des champs colorés de Chypre, une blessure, une bande de terre brûlée, un «no man’s land»: la frontière. De part et d’autre, des paysans turcs et grecs cultivent cette même terre depuis toujours, mais sont désormais inscrits dans des histoires différentes. Cet essai documentaire invite le spectateur à réagir et à réfléchir à l’arbitraire des frontières, en l’impliquant, par le biais du cinéma, dans la genèse même de l’acte créateur de l’artiste multimédia Peter Krausz.
Petites histoires à se mettre en bouche
Helen Doyle
Essai sur le goût, Petites histoires à se mettre en bouche, explore, sur un mode joyeux, les plaisirs de la bouche.
Pierre Gauvin, un moine moderne
Julie Perron
«Portrait de l’artiste Pierre Gauvin, photographe montréalais né en 1959, qui oeuvre dans le milieu des arts visuels depuis plus de vingt ans. Le film pose un regard intimiste sur le monde créatif de l’artiste, observant un homme juvénile et solitaire qui assume sa singularité et sa différence. Gauvin, à l’instar de plusieurs artistes de sa génération, surmonte les épreuves et travaille dans l’ombre. Issues de cette vie tranquille et spartiate, émergent des photos en noir et blanc dramatiques, riches, variées, souvent étranges. La persévérance de l’artiste n’a d’égal que son inébranlable désir de créer.»
PilgrIMAGE
Mira Burt-Wintonick
Comment chacun d’entre nous regarde-t-il les films et les médias? Comment cela change-t-il d’une génération à l’autre? Dans un documentaire humoristique et révélateur, le duo de cinéastes père-fille parcourt le monde et visite des lieux cinématographiques (la ville natale de Fellini, le Nuremberg de Riefenstahl, la première usine des frères Lumière…) tout en rencontrant des personnes ayant toutes sortes de leçons de vie – cinématographiques – à transmettre.
Pipe Dreams
Stacey Tenenbaum
Pipe Dreams suit cinq jeunes organistes alors qu’ils participent au prestigieux Concours international d’orgue du Canada (CIOC). Qui maîtrisera le « roi des instruments » et sortira vainqueur à Montréal? Pipe Dreams vous donne un aperçu du monde merveilleux du jeu d’orgue compétitif. Du tintement le plus silencieux d’une cloche au grondement d’une locomotive… C’est un jeu d’orgue comme vous ne l’avez jamais entendu auparavant!
Planète (indienne)
Monique Crouillère
17 émissions conçues avec les nouvelles communautés culturelles établies au Québec, francophones, anglophones et allophones. Diffusées sur une période de 5 ans, 12 communautés culturelles immigrantes purent s’exprimer. Ces 17 émissions concernent les ressortissants du sous-continent indien : Inde, Pakistan, Sri Lanka, Népal, Sikkim, Bangladesh, Bhoutan.
Plastic Dreams
Lois Siegel
Grâce à l’utilisation de la pixellisation, ce film loufoque présente des personnages et des événements étranges.
Playa Sonrisa (sourire plage)
Naomie Décarie-Daigneault
Vidéoclip de musique du groupe Lafleur & Marcie pour leur chanson Playa Sonrisa, de l’album du même nom.
Point d’équilibre
Christine Chevarie
Filmé à hauteur d’enfant, Point d’équilibre explore de l’intérieur la vie et les rêves de jeunes danseurs à l’orée de l’adolescence, ce moment charnière où se dessine la fin des illusions. Un documentaire tendre et captivant où les élèves de l’École supérieure de ballet du Québec se racontent avec une candide lucidité.
Portrait d’Angela Grauerholz
Isabelle Hayeur
Angela Grauerholz réinvente admirablement le devoir de mémoire par la photographie. Sous son objectif, la photo, le livre ou l’installation deviennent les lieux de toutes les expériences, celle de l’artiste, celle du spectateur et celle d’un instant qui n’existe plus. Subjectif, voyeur, omniscient, intime, ambigu, son regard, toujours présent, anime la photo ou l’installation pour créer un espace que le public est appelé à franchir.
Portrait de Louise Déry
Isabelle Hayeur
Louise Déry développe avec conviction une approche vivante de l’art. Elle se place là où se font l’art et l’histoire, plutôt que de se mettre à l’abri d’une histoire déjà écrite. Elle démontre une prodigieuse aptitude à créer des liens inusités entre les approches, les disciplines et les générations. Elle a renouvelé la pratique et la réflexion dans le domaine du commissariat d’exposition en explorant la notion d’exposition chantier pour mettre en relief le travail d’expérimentation de l’artiste dans le contexte d’événements sortant de l’orthodoxie muséale.
Portraits d’artistes – MAC Collection
Anna Lupien
La série MAC Collection propose des rencontres privilégiées avec des artistes dont les oeuvres figurent dans la collection du Musée d’art contemporain de Montréal. Liste des épisodes: Angela Grauerholz, posséder les images Jean-Pierre Aubé, paysagiste de l’invisible Emmanuelle Léonard, entrer dans les ordres Nicolas Lachance, la routine analogique Serge Tousignant, les lieux habités
Pour l’amour du combat
Tara Johns
Jean Beaudin se confie sur sa vie et sa passion pour le cinéma alors qu’il combat un adversaire invisible sur un ring de boxe. Dans un coin, Marcel Sabourin, fidèle ami et acteur important de sa filmographie, lui prodigue des conseils et nous rappelle les grands moments de sa carrière.