Cinéma en ligne
Les Histoires oubliées – La mémoire des lieux
Guylaine Dionne
Comme son titre l’indique, cette série souhaite faire revivre des événements ou des personnages qu’on ne retrouve pas, pour la plupart, dans les livres d’histoire. Ces faits et ces individus ont malgré tout marqué les esprits à une certaine époque et méritent d’être rappelés à la mémoire des gens aujourd’hui. Guylaine Dionne a réalisé entre autres le documentaire La mémoire des lieux: on se remémore la vie au quotidien du Sanatorium du Lac Édouard; la vie des malades et du personnel soignant. Louis Caron: L’enfant des iles : une incursion dans la vie et l’œuvre de l’écrivain Louis Caron, on attachement pour les iles de Sorel et leur présence dans son œuvre. * Réalisation de 4 épisodes
Jordan Matter in Montreal
Elisabeth Desbiens
Le photographe Jordan Matter en création artistique en hiver à Montréal.
Les ludions
Anne Claire Poirier
«Nous avons la chance d’être nos maîtres, de pouvoir créer de nouvelles formes et de nous situer, pour ainsi dire, à l’avant-garde.» Ainsi s’expriment les élèves de l’École nationale de théâtre que dirige monsieur Jean Gascon. Tourné en grande partie à Stratford, Ontario, ce film permet de suivre le travail accompli par les étudiants.
Ruisseaux
Anne Ardouin
Exploration paysagère et poétique des ruisseaux tributaires de la rivière Richelieu; enquête sur les phénomènes merveilleux de ces cours d’eau qui s’écoulent à travers les champs et qui sont peu visibles des grands chemins. «Car le ruisseau évoque un territoire alternatif, peu visible, insoupçonné.» Le projet «RUISSEAUX», intégrant dessins, photographies et vidéo, proposait une exploration des cours d’eau ayant leur embouchure dans la rivière Richelieu et aux environs de Saint-Antoine-sur-Richelieu en Montérégie. Au fil de ses promenades, Anne Ardouin a découvert près de ces minuscules rivières des zones sauvages oubliées où personne ne marche jamais. À travers les saisons, elle y a observé les lumières, les transformations des végétaux, la flore merveilleuse, le ruissellement de l’eau. Car le ruisseau évoque un territoire alternatif, peu visible, insoupçonné. Ce sont des espaces de silence, dans ces abris mystérieux, sous le chaos, bien souvent, de grands arbres – et parfois non loin des maisons de banlieue ou au centre d’un grand champ. À la manière d’une recherche exploratoire et romantique, l’artiste s’est imprégnée de sensations diffuses qui se sont ancrées dans sa mémoire.
Je m’appelle Kahentiiosta
Alanis Obomsawin
L’histoire d’une jeune Mohawk de Kahnawake arrêtée au terme du conflit armé de 78 jours, la crise d’Oka en 1990. Kahentiiosta était à Kanehsatake, du début à la fin de la crise. Le film décrit ce qu’elle y a vécu, puis surtout sa comparution au tribunal parce que le Procureur général n’acceptait pas son nom mohawk et enfin sa vie et celle d’autres «warriors» au camp militaire de Farnham.
Devenir
Hélène Bélanger-Martin
Sous la direction de la réalisatrice Hélène Bélanger-Martin, une équipe de cinéma s’est nichée dans l’atelier du peintre et sculpteur André Desjardins. Le film immortalise la naissance d’une sculpture, de l’idée à l’œuvre finale.
Émotionnisme
Hélène Bélanger-Martin
Faisant littéralement corps avec sa toile, le peintre André Desjardins se lance dans la création d’une peinture grand format. Tout commence par une poudre de pigment projetée de façon aléatoire sur le canevas. Puis, s’inspirant des formes et des textures ainsi créées, l’artiste fait naître un visage humain qui semble vouloir émerger du tableau.
Facteur humain – Beauté et séduction
Yanie Dupont-Hébert
Sommes nous semblables ou différents? 13 thématiques universelles (le rire, l’éducation, la santé, la mort, la beauté, l’espace vital…) sont explorés à travers le monde.
Sorcières comme les autres
Anaïs Barbeau-Lavalette
Les sorcières existent encore de nos jours. Afin de confronter nos peurs de jeunesse, nous sommes allés à leur rencontre. De confidences en confidences, nous ferons la connaissance de trois femmes pour qui le terme «sorcière» n’a rien de péjoratif. Loin des clichés rattachés généralement à la sorcellerie, ce documentaire nous dévoile cette spiritualité de femmes. Au fond, peut-être que dans chaque femme sommeille une sorcière… Une caméra sensible et complice dévoile à petites touches l’univers de ces sorcières comme les autres.
Buenos Aires no llores
Anaïs Barbeau-Lavalette
Buenos Aires pleure ses belles années perdues. Mais Humberto del Moral, 75 ans, n’en a pas pour autant perdu le goût de vivre. Devenu cireur de chaussures par nécessité, Humberto – «tanguero» de cœur -, continue de chanter, danser et célébrer sa ville adorée, son «querido» Buenos Aires…
Les voix humaines
Anaïs Barbeau-Lavalette
Des auteurs-compositeurs et interprètes qui sortent de leur univers habituel: voilà ce que propose la série documentaire Les voix humaines qui permet au public de découvrir des artistes, dans divers contextes, loin de leur milieu naturel. (de 2010 à 2014)
En dehors du monde
Ève Lamont
Exclus du marché du travail, des assistés sociaux se retrouvent dans le cul-de-sac des programmes de travail qui les laisse dans une situation précaire. En dehors du monde expose le témoignage et l’expérience de personnes qui s’essoufflent dans le cercle vicieux des programmes d’emploi. Avec les coupures dans les programmes d’aide sociale et l’obligation au travail, cette vidéo pose des questions incontournables. Avec la collaboration de Louise Boivin.
L’agriculture
Alanis Obomsawin
Série de courtes présentations des pratiques agricoles appliquées par les résidents de la nation líl̓’wate, près de Mount Currie, en Colombie-Britannique, qui illustrent la fertilité de leur territoire et leurs liens profonds à la terre. Ce court métrage fait parte de la série L’il’wata. Au début des années 1970, au tout début de sa carrière de documentariste, Alanis Obomsawin a visité la nation líl̓’wate, une Première Nation salish de l’intérieur de la Colombie-Britannique, et a créé une série de courts métrages où des Autochtones parlent de la culture, des histoires et du savoir-faire des Lil’wats.
Bataclan
Ève Lamont
Désobéissance civile de femmes pour protester contre les avions de guerre survolant à basse altitude au-dessus du territoire Innu au Nitassinan.
Portraits d’artistes – MAC Collection
Anna Lupien
La série MAC Collection propose des rencontres privilégiées avec des artistes dont les oeuvres figurent dans la collection du Musée d’art contemporain de Montréal. Liste des épisodes: Angela Grauerholz, posséder les images Jean-Pierre Aubé, paysagiste de l’invisible Emmanuelle Léonard, entrer dans les ordres Nicolas Lachance, la routine analogique Serge Tousignant, les lieux habités
Nourrir les rêves
Aïcha Morin-Baldé
Hot Docs présente Citizen Minutes, une courte collection de documentaires mettant en lumière des Canadiens ordinaires qui font des choses extraordinaires pour faire de leurs communautés de meilleurs endroits. Rencontrez des acteurs du changement audacieux et improbables qui nous inspirent à intervenir et à nous impliquer dans des problèmes civiques proches de nos foyers et de nos cœurs. Saison 1, épisode 2: Rencontre avec Paul Evra, le jeune directeur général du Centre Lasallien Saint-Michel, dont la mission est d’aider à nourrir de nombreuses familles dans le besoin dans le quartier Saint-Michel de Montréal.
Tshieutin
Caroline Monnet
Faites un tour dans le nord du Québec et du Labrador sur le premier chemin de fer appartenant aux Premières Nations du Canada. La ligne de train Tshiuetin s’étend sur 132,5 milles d’Emeril, Labrador à Schefferville, Québec. La majorité des passagers du train voyagent régulièrement pour des raisons professionnelles et familiales, en utilisant le chemin de fer car le transport routier et aérien n’est pas possible dans la région – une réalité unique qui met en évidence les défis auxquels sont confrontées tant de communautés nordiques aujourd’hui. La ligne Tshiuetin témoigne de la viabilité d’une entreprise dirigée par les Premières Nations; celui qui combine les avantages économiques locaux avec le respect du patrimoine culturel et linguistique de ceux qui utilisent régulièrement ce service.
Gephyrophobia
Caroline Monnet
The Gatineau-Ottawa region is marked by the daily struggles between these two neighbouring communities, whose cultural, political and linguistic traditions differ. The film Gephyrophobia, an English word for the phobia of bridges, is a film about movement, landscape, and the tension between two distinct identities whose common border is the Ottawa River.
Clebs
Halima Ouardiri
Les pelages bruns, beiges, blancs et noirs se fondent à l’ocre de la terre et des murs inondés de soleil. Calme à l’heure du repos, l’endroit devient assourdissant quand vient le moment de nourrir les bêtes qui entament alors leur concert d’aboiements. Dans le refuge pour chiens errants d’Agadir au Maroc, plus de 750 animaux trouvent aide et protection en attendant d’être adoptés par une famille. Chaque journée ressemble à la suivante, rythmée par la seule distraction des repas. Avec un regard aussi empathique qu’alerte aux jeux de lumière et de textures, Halima Ouardiri observe la chorégraphie qui régit la vie de la population animale, dont le quotidien suspendu évoque l’attente bien plus tragique de millions d’êtres humains à la recherche d’une terre d’accueil.
Montre-moi ce que tu vois de l’autre que je ne vois pas – Roger Sinha
Johane Bergeron
Une série d’articles de journaux d’ici et d’ailleurs servent de point de départ à une conversation intime entre Alexandre Da Costa (violoniste), Tania Kontoyanni (comédienne), le regretté Jean-Guy Moreau (humoriste), Maria Mourani (criminologue) et Roger Sinha (chorégraphe), qui ont prêté leurs voix à la lecture de certains extraits de ces articles. D’origines et d’horizons variés, ainsi posent-ils cinq regards différents, cinq manières autres de voir et de vivre la diversité culturelle actuelle.
Montre-moi ce que tu vois de l’autre que je ne vois pas – Feu Jean-Guy Moreau
Johane Bergeron
Une série d’articles de journaux d’ici et d’ailleurs servent de point de départ à une conversation intime entre Alexandre Da Costa (violoniste), Tania Kontoyanni (comédienne), le regretté Jean-Guy Moreau (humoriste), Maria Mourani (criminologue) et Roger Sinha (chorégraphe), qui ont prêté leurs voix à la lecture de certains extraits de ces articles. D’origines et d’horizons variés, ainsi posent-ils cinq regards différents, cinq manières autres de voir et de vivre la diversité culturelle actuelle.
Montre-moi ce que tu vois de l’autre que je ne vois pas – Maria Mourani
Johane Bergeron
Une série d’articles de journaux d’ici et d’ailleurs servent de point de départ à une conversation intime entre Alexandre Da Costa (violoniste), Tania Kontoyanni (comédienne), le regretté Jean-Guy Moreau (humoriste), Maria Mourani (criminologue) et Roger Sinha (chorégraphe), qui ont prêté leurs voix à la lecture de certains extraits de ces articles. D’origines et d’horizons variés, ainsi posent-ils cinq regards différents, cinq manières autres de voir et de vivre la diversité culturelle actuelle.
Montre-moi ce que tu vois de l’autre que je ne vois pas – Tania Kontoyanni
Johane Bergeron
Une série d’articles de journaux d’ici et d’ailleurs servent de point de départ à une conversation intime entre Alexandre Da Costa (violoniste), Tania Kontoyanni (comédienne), le regretté Jean-Guy Moreau (humoriste), Maria Mourani (criminologue) et Roger Sinha (chorégraphe), qui ont prêté leurs voix à la lecture de certains extraits de ces articles. D’origines et d’horizons variés, ainsi posent-ils cinq regards différents, cinq manières autres de voir et de vivre la diversité culturelle actuelle.
Montre-moi ce que tu vois de l’autre que je ne vois pas – Alexandre Da Costa
Johane Bergeron
Une série d’articles de journaux d’ici et d’ailleurs servent de point de départ à une conversation intime entre Alexandre Da Costa (violoniste), Tania Kontoyanni (comédienne), le regretté Jean-Guy Moreau (humoriste), Maria Mourani (criminologue) et Roger Sinha (chorégraphe), qui ont prêté leurs voix à la lecture de certains extraits de ces articles. D’origines et d’horizons variés, ainsi posent-ils cinq regards différents, cinq manières autres de voir et de vivre la diversité culturelle actuelle.