Cinéma en ligne
Parcours créatif de « Tu m’aimes-tu? »
Louise Lavoie
Trois jeunes femmes designers textiles créent sous nos yeux une première collection locale et écoresponsable de vêtements vintage entièrement réalisés à la main. Du dessin des modèles à la teinture des tissus en passant par la création et l’impression des motifs sur les robes, jupes, camisoles et chandails qui composent la collection de « Tu m’aimes-tu? » de l’été 2011, la caméra suit le rythme de leur travail afin de découvrir et présenter leur démarche artistique.
Ça ben changé!
Louise Lavoie
Nous avons convié autour d’une même table des militants et des militantes engagés.es depuis longtemps au sein du mouvement communautaire de l’Estrie. Avec eux et elles, nous retraçons l’histoire du mouvement, des enjeux sociaux qui l’ont fait naître, des moyens d’action privilégiés et des victoires remportées au fil des années.
Un nouveau vent du sud souffle sur le Rallye
Louise Lavoie
Chaque année, le Rallye Tiers-Monde Estrie convie la population estrienne à exprimer sa solidarité lors d’une journée de marche à Sherbrooke visant à amasser des fonds pour des projets de coopération internationale. Dans ce court-métrage, nous suivons les marcheurs et les marcheuses de tout âge le long du parcours du Rallye qui les a réunis en 1989. La journée se termine par une grande fête dans un parc de Sherbrooke.
Big Fight in Little Chinatown
Karen Cho
Haute tension à Chinatown est une histoire de résistance et de résilience communautaires. Avec pour toile de fond la pandémie de COVID et une montée sans précédent du racisme anti-asiatique, le documentaire nous emmène dans la vie des résidents, des entreprises et des organisateurs communautaires dont les quartiers sont confrontés à un effacement actif. D’un océan à l’autre, le film suit les communautés de Chinatown qui résistent aux pressions qui les entourent et révèle comment Chinatown est à la fois un substitut pour d’autres communautés qui ont été rayées de la carte de la ville, et le modèle des quartiers inclusifs et résilients du futur.
La grande amoureuse
Martine Asselin
Pourquoi serait-il mieux d’aimer une seule personne que plusieurs? C’est la question que pose Françoise Simpère, auteure et journaliste française. Mariée depuis plus de 30 ans, mère de deux enfants, elle a décidé qu’il était possible d’aimer au pluriel. Le film nous mène au fil de ses réflexions sur l’amour, la vie, et la beauté des rencontres. Résolument hors normes, «mais tout à fait normale», Françoise partage sa vie et fait réfléchir.
Après aujourd’hui
Rosalie St-Laurent
Une mère de famille se remettant tout juste d’une dépression se remémore les beaux moments de sa vie.
Cachez cette bedaine que je ne saurais voir
Karyne Lemieux
Être artiste, femmes, actrice et… enceinte, est-ce une bonne ou une mauvaise nouvelle? Une question épineuse en ce moment puisque le nombre de travailleuses atypiques augmente sans cesse au Québec. La réponse à cette question témoigne d’une réalité vertigineuse dont la précarité est mise en lumière par ce film documentaire. Les actrices et artistes sont un point de départ pour parler de la place des femmes et de la maternité dans le monde d’aujourd’hui.
Émergence
Clarissa Rebouças
Katiana émerge. Elle sort enfin la tête de l’eau et elle prend la parole pour toutes les femmes haïtiennes.
Les figures intimes
Katherine Messier
Lorsqu’une femme se sépare de son copain, elle décide de se changer les idées en sortant de chez elle pour la nuit. Elle fait la rencontre de plusieurs individus, dont un en particulier avec qui elle passera le reste de la nuit à parler de sexualité et d’intimité.
Agression armée
Gaëlle D’Ynglemare
Après avoir été agressée par son supérieur, l’ex-militaire Stéphanie Raymond s’est battue pendant 10 ans pour que des accusations soient portées et que son agresseur soit puni pour son crime. À travers l’histoire de cette jeune femme, ainsi que de nombreux autres témoignages, ce documentaire brosse un portrait saisissant des forces armées canadiennes et de la culture d’inconduite sexuelle qui y règne.
Salin
Anne-Marie Bouchard
Formée de boucles visuelles et sonores, cette oeuvre explore des textures organiques mises en relation avec des images tournées en Gaspésie en 1966. La caméra nerveuse de mon grand-père, alliée à sa fascination pour certains mouvements anodins, résonne avec ma pratique artistique. Un atelier de création de pellicule organique à base d’algues m’a donné le prétexte de jouer avec ces images, me permettant de travailler la pellicule de manière organique et écologique, mais aussi ludique. J’ai fait ce film par jeu et plaisir. L’atelier offert par le TAIS – Toronto Animated Image Society m’a donnée le prétexte et l’élan de créer cette courte expérimentation. Vladimir Konic a imaginé en période de confinement, une méthode pour créer et numériser une pellicule à base d’algues. Les textures et couleurs créées avec ces encres et pellicules organiques m’ont happée. Leur combinaison avec des images d’archives familiales récemment numérisées s’est faite naturellement. Quoi de plus naturel que de marier des images de Gaspésie avec des textures d’algues? Le procédé allie technologies analogiques et numériques, film 8mm et pellicule organique. La trame sonore provient de…
L’Océan vu du coeur
Iolande Cadrin-Rossignol
Marie-Dominique Michaud
Longtemps, l’Océan nous a paru inaltérable et inépuisable, mais l’impact de nos actions sur sa biodiversité et sa température est alarmant. Dans L’Océan vu du cœur, suite de La Terre vue du cœur, Hubert Reeves, entouré de scientifiques, d’explorateurs passionnés, nous propose de redécouvrir ce qui le menace et surtout, sa capacité de régénération phénoménale. Un hymne au Vivant, dans ce qu’il a de plus riche, de plus précieux et nécessaire à préserver si l’on veut survivre, parmi d’autres espèces, sur notre planète bleue.