Autres films sur ce thème
«Quand reviens-tu?»
Iphigénie Marcoux-Fortier
Karine Van Ameringen
Au Chiapas, Mexique, un représentant du gouvernement convie les femmes d’une communauté maya à un atelier destiné à faire valoir l’importance de leur culture et de leurs traditions pour le développement du tourisme. Mais la vision exposée ostensiblement coince les jeunes femmes entre tradition et modernité. Le discours institutionnel trouve sa contrepartie dans la relation que ces dernières développent avec les trois réalisatrices. C’es t ce qui nous convie à voir comment la culture devient un objet de consommation.
#BITCH, les filles et la violence
Marie-Pascale Laurencelle
Après avoir brisé le silence sur l’intimidation dans les écoles, l’animateur Jasmin Roy, appuyé par le scénario et la réalisation de Marie-Pascale Laurencelle, s’attaque maintenant à la violence chez les filles et plus particulièrement aux agressions quotidiennes auxquelles s’exposent les adolescentes de 13 à 17 ans. Par des témoignages et des expériences réalisées avec un groupe de jeunes filles, nous comprenons comment se tissent leurs relations et de quelle façon elles entretiennent des perceptions dévalorisantes sur elles-mêmes. On s’interroge sur les conduites d’intimidation des jeunes filles, sur les pratiques hypersexuelles auxquelles elles participent à leur détriment et sur les situations de violence amoureuse qu’elles vivent par manque d’estime d’elle-même. Le film souhaite démontrer à quel point la banalisation de ces comportements, le désengagement des adultes et l’omniprésence des médias, peut avoir des conséquences parfois dramatiques sur leur vie.
1968 : 50 ans plus tard
Hélène Choquette
1968 – 50 ans plus tard est une série documentaire en 2 épisodes qui retrace les moments marquants de cette année charnière à l’échelle de la planète. En France avec Mai 68. Aux États-Unis avec les différents mouvements pour les droits civiques et l’assassinat de deux hommes de paix : Martin Luther King Jr. et Robert F. Kennedy. Au Québec avec, notamment, le mouvement de grèves étudiantes et la fondation du Parti Québécois.
23 Décembre
Myriam Bouchard
Le 23 décembre, avant-veille de Noël, la frénésie du temps des Fêtes est partout et s’empare de plusieurs… Dans ce film choral, on suit Elsa Lévesque (Virginie Fortin), une célibataire endurcie, qui veut trouver l’amour; Stéphanie et Alex (Catherine Brunet et François Arnaud), qui attendent leur premier enfant; un chanteur (Stéphane Rousseau) qui remonte sur scène après une pause; une femme (Guylaine Tremblay), mère de deux filles, souhaitant organiser un Noël parfait; un ado (Tao Vigneault) qui porte un grand secret; un homme (Michel Barrette) qui se sent bousculé par le monde moderne; et la nouvelle directrice d’un grand hôtel (Bianca Gervais) qui doit prouver sa valeur pour ce poste. Leurs destins s’entremêlent au hasard de cette journée déjà tumultueuse, couronnée par une tempête de neige… Et s’ils ont tous une vision personnelle d’un Noël magique, ils découvriront que les moments parfaits se trouvent peut-être dans les imperfections et les imprévus.
24 Davids
Céline Baril
Céline Baril nous entraîne dans un voyage sur trois continents à partir d’une idée aussi simple qu’originale : donner la parole aux «Davids» de ce monde. De tous les âges et tous les métiers, de cosmologue à recycleur, ces 24 Davids composent un écosystème ludique qui se déploie dans toutes les sphères de la connaissance. Vaste laboratoire poétique et politique, le film interroge les mystères de l’univers et les défis du vivre-ensemble et offre une expérience cinématographique d’une tonifiante liberté.
24 poses féministes
Caroline Hayeur
Un éditorial photographique avec six jeunes artistes féministes. À l’ère des médias sociaux, où l’autoportrait est devenu l’emblème de l’esthétique relationnelle, comment se perçoivent les jeunes féministes? Comment répondent-elles au bombardement et à la banalisation d’images sexistes et dégradantes? 24 poses féministes propose un arrêt sur image.
24H
Marie-Lou Béland
Demain, Samuel quitte pour un long voyage. Son frère, Nicolas, veut l’empêcher de partir et le ”kidnappe” pour la nuit afin de rattraper le temps perdu. Que fera-t-il sans son grand frère?
24h Danger
Yanie Dupont-Hébert
Portraits d’individus à travers le monde qui ont en commun un métier dangereux.
3 princesses pour Roland
André-Line Beauparlant
Trois princesses pour Roland, quatre personnes, une famille. Une famille drôle et dure, touchante et repoussante comme toutes les familles; une famille pauvre comme beaucoup de familles; une famille unique pour la réalisatrice, qui la côtoie depuis l’enfance. Le suicide de Roland devient le prétexte pour laisser ce documentaire nous parler de pauvreté, d’amour, de haine, du présent, du passé, d’alcool, de violence. Un constat sans jugement, sans commentaire, laissant à chacun matière à réfléchir sur ce que nous léguons, sur ce dont nous héritons.
30 minutes, Mister Plummer
Anne Claire Poirier
Dans ce court métrage documentaire, la cinéaste Anne Claire Poirier tourne sa caméra vers le célèbre comédien Christopher Plummer à l’occasion du Festival de Stratford, en Ontario, et surprend sa transformation en Cyrano de Bergerac. Elle nous montre aussi l’actrice Kate Reid passer du rôle de mère de famille à celui de la Mégère apprivoisée.
5 pieds 2 – 80 000 lbs
Nathalie Trépanier
Documentaire sur des femmes passionnées par un métier non traditionnel : le camionnage. Au fil des humeurs et de l’humour, elles abordent sans détour les grands sujets : l’amour, la peur, la famille, la liberté et la solitude. Du Témiscamingue à Charlevoix, en passant par Montréal, Saint-Denis-sur-Richelieu, la Beauce et le Lac-Saint-Jean, elles déboulonnent un à un les clichés les plus éculés sur les femmes au volant. Servies par l’humour d’une chanson inédite de Lynda Lemay, ces femmes à la vitalité contagieuse nous émeuvent et nous inspirent.
5:1
Sara Ben-Saud
Dans ce court métrage personnel, qui a une portée universelle, la cinéaste revient sur la dynamique qui s’est développée au sein de sa famille durant le confinement.
538 fois la vie
Céline Baril
538, c’est le nombre d’élèves inscrits à l’école secondaire Pierre-Dupuy dans un quartier défavorisé de Montréal. Un contexte difficile où la réussite se mesure moins en diplômes qu’en degré d’estime de soi. La réalisatrice Céline Baril se penche sur la masse anonyme des élèves “difficiles” pour révéler la richesse des individus.
8 mars 1980… Ou des femmes sans hommes c’est comme des poissons sans bicyclettes
Johanne Fournier
Les femmes disent ce qu’elles ne sont plus et cherchent à devenir à l’occasion de la Journée internationale des femmes à Québec.
A 20th Century Chocolate Cake
Lois Siegel
A 20th Century Chocolate Cake est une recette de film pour l’avenir. Cette comédie bizarre est un regard décalé sur les absurdités du 20e siècle – où les rêves ne se réalisent pas. Prenez un journal, allumez la télévision ou regardez simplement par la fenêtre. Tout est là.
À Contre-courant
Lisa Sfriso
Un regard sur le passage de l’implication citoyenne à l’engagement politique, par le biais de l’aventure humaine et sociopolitique des têtes dirigeantes du parti Québec solidaire.
A Great Day in Paris
Michka Saäl
L’existence d’une tradition migratoire de jazzmen américains à Paris remonte aux années 30 et continue jusqu’aujourd’hui. Pourquoi? Nul n’est prophète en son pays, mais ils n’ont plus rien à prouver, et malgré cela, ils s’installent en France. Cette diaspora s’est-elle peu à peu constituée pour des raisons idéologiques, sociales, économiques, ou circonstancielles? Va-t-on toucher là à l’essence même de la condition de l’artiste: la recherche d’une certaine liberté, d’une meilleure considération de son travail et de sa démarche artistique?
À l’ombre
Tali
Sur la plage, une bande de joyeux vacanciers se prélassent… à l’ombre des nuages. Curieux, n’est-ce pas? Ils ont pourtant l’air heureux, dégustant cornets et hot-dogs dans ce décor enchanteur. Sourire en coin, nous observons cette faune bigarrée dont chaque personnage est croqué avec humour et précision. Enfin, un premier rayon de soleil! Le Bonheur? Euh… mais non : plus le ciel se dégage, plus nos vacanciers se dispersent. Un film d’animation au dénouement inattendu et au subtil message environnemental. Film sans paroles.
À l’ouest de Pluton
Myriam Verreault
Ce chassé-croisé qui mêle humour et drame suit l’existence d’une dizaine d’adolescents de la banlieue pendant 24 heures. Joué par des jeunes de 15 et 16 ans, À l’ouest de Pluton plonge avec un réalisme troublant au coeur de l’adolescence, cette étrange et intense période où chacun tente d’exister parmi les autres. Un film qui touche autant les adultes que les ados.
À la vie, à la mort
Louise Giguère
Vidéo sur la situation des aidant(e)s naturel(le)s. Rencontre avec trois femmes et un homme qui ont pris en charge un de leurs proches. À travers le quotidien et les réflexions de ces aidant(e)s naturel(le)s, la vidéo cerne leur réalité et identifie l’aide dont ils bénéficient.
A Place of Tide and Time
Aude Leroux-Lévesque
À l’extrémité Est du Québec, d’anciens villages de pêche se battent pour leur survie. Alors que les adolescents rêvent de quitter la région en quête d’un avenir meilleur, la génération avant eux refuse d’accepter cet exil inévitable. Temps et Marées est une conversation entre jeunes et moins jeunes sur l’identité, le territoire et le bonheur.
À qui appartient le temps?
Geneviève Brault
Ils travaillent dans l’ombre et gagnent moins que rien, mais ils sont indispensables. Ce sont les bénévoles. Sans eux, adieu festivals d’été, tournois de soccer et soupes populaires. 12 millions de Canadiens se dévouent pour une bonne cause et passent 2 milliards d’heures à faire du travail non-rémunéré. Dans ce documentaire inquisitif et émouvant, la réalisatrice Geneviève Brault se demande À qui appartient le temps? Elle nous présente des bénévoles d’une générosité exemplaire, et des compagnies québécoises qui intègrent le bénévolat dans leur culture d’entreprise. Mais est-ce suffisant?
À St-Henri, le 26 août
Anaïs Barbeau-Lavalette
Yanie Dupont-Hébert
Caroline Martel
Shannon Walsh
Tourné en 24 heures, À St-Henri, le 26 août rassemble quelques-uns des plus brillants cinéastes documentaires québécois autour de cet ancien quartier ouvrier de Montréal. Dans un style cinéma direct, à l’affût des histoires qui font l’épaisseur d’une journée dans la vie quotidienne du quartier, ce film parcourt des trajectoires qui se côtoient ou se traversent tout en restant opaques les unes aux autres. En 2010, Saint-Henri nous offre un microcosme qui reflète merveilleusement combien le temps et le changement s’inscrivent dans un espace urbain resté profondément enraciné dans son passé industriel vibrant.